Designer
-
Alberto Saggia & Valerio Sommella
-
Aquilialberg
-
Arne Jacobsen is geboren en getogen in Kopenhagen. Hij studeerde in 1927 af als architect aan de Koninklijke Deense Kunstacademie in Kopenhagen.
Na zijn afstuderen werd hij voor zijn eerste baan aangenomen bij het kantoor van de stadsarchitect van Kopenhagen.
Slechts twee jaar later begon hij zijn eigen bureau. Arne Jacobsen is een wereldberoemde Deense, modernistische architect.
In Denemarken, Duitsland en het Verenigd Koninkrijk zijn talrijke gebouwen van zijn hand te vinden.
-
 Luca De Bona & Dario De Meo
-
Bakery Group
-
Barlas Baylar
-
Behurst
-
Benjamin Hubert
-
Bizzarri Design: Stefano Bizzarri & Claudio Cinti
-
Brodie Neill
-
De passie voor objecten die bedoeld zijn als industriële producten is de lijm van het professionele partnerschap tussen Alfredo Chiaramonte en Marco Marin, bevorderende partners van de gelijknamige Designstudio.
De verschillende activiteiten die door de jaren heen zijn ondernomen (interieur, grafische vormgeving, industrieel ontwerp en lichtontwerp) hebben geleid tot een gemengde kennis, besmet met ideeën die op vele gebieden zijn ontwikkeld.
Alfredo Chiaramonte werd in 1961 in Bologna geboren en studeerde aan de architectuurfaculteit van Venetië.
Marco Marin werd in 1964 in Venetië geboren en studeerde af aan de Academie voor Schone Kunsten, gespecialiseerd in industrieel ontwerp.
Zij werkten samen met bekende bedrijven als Andromeda International, Axo Light, Artificia, Bonaldo, Calligaris, Cattelan Italia, Emu group, Eurobags, Estasis, Fornasarig, Gruppo editoriale Gemina, Hoffman Italia, Miniforms, Moulinex, NasonMoretti, Renault Italia, Sica, Vistosi.
-
Chris Basias
-
Christian Lava
-
De Belgische binnenhuisarchitect en ontwerper Christophe Gevers werd geboren te Antwerpen in 1928 en overleed te Ohain in 2007.
In de jaren zestig en zeventig bouwde hij een intrigerend oeuvre op waarover vandaag weinig bekend is. Christophe Gevers is weinig bekend bij het grote publiek en kan worden beschouwd als een van de belangrijkste binnenhuisarchitecten van de naoorlogse periode.
Hij ontwierp de interieurs van een groot aantal restaurants en brasseries in Brussel (waaronder een filiaal van de fastfoodketen Quick in 1984), ontwierp verschillende bankgebouwen en gaf vorm aan diverse meubelen, verlichting, waarvan sommige vandaag nog worden geproduceerd door Quattro Benelux en Axis 71. Hij richtte zijn eigen bedrijf Gevers Design op en was gedurende drieëndertig jaar professor aan La Cambre in de afdeling decoratie en meubilering.
Dankzij een retrospectieve van het werk van Christophe Gevers in 2008 heeft hij in België een nieuwe status verworven.
Zijn stukken zijn nu gewild en gezocht, en hij geniet van het succes dat hij verdient...
-
Christophe Pillet
-
Constantin Wortmann
-
Cristina Celestino
-
David Pompa
-
Dodo Arslan
-
Draw
-
Edmondo Testaguzza
-
Edmondo Testaguzza, Lennart, Matteo Ugolini
-
Edmondo Testaguzza, Matteo Ugolini
-
Emmanuel Babled
-
Preben Juhl Fabricius (1931-1984) (links) en Jørgen Kastholm (1931-2007) (rechts) werden gedreven door een gemeenschappelijke missie om van de vorm een zuivere afgeleide van de functie te maken. Beiden waren architecten en studeerden af aan de Deense School voor Interieurarchitectuur, waar ze werkten onder Finn Juhl en vervolgens bij Arne Jacobsen. Hoewel ze minder dan tien jaar samenwerkten en slechts een handvol ontwerpen maakten, lieten Fabricius & Kastholm een erfenis na van werk dat wordt geëerd in musea over de hele wereld - van het Museu de Arte in São Paulo tot het MoMA in New York en het Musée d`Art Moderne in Parijs.
Fabricius was opgeleid als meubelmaker en Kastholm als smid, maar dit evenwicht tussen perspectieven hielp bij het definiëren van een nieuw soort luxe, door een elegant facet toe te voegen aan het overheersende functionalisme van de Deense moderne tijd. Strakke, langgerekte vormen, gestroomlijnde symmetrie en een moderne mix van materialen kenmerkten stukken die in opdracht werden gemaakt voor internationale luchthavens, penthouse-appartementen, spraakmakende lifestylemagazines en zelfs vroege James Bond-films.
De P376-hanglamp is een perfect voorbeeld van Fabricius & Kastholms subtiele architecturale kijk op design. Vijf concentrische kappen, oorspronkelijk ontworpen in 1963, creëren gradaties van rondingen naar het midden van de lamp om een zacht, diffuus licht uit te stralen. De discrete plaatsing van de kappen en de afwerking in zijdeachtig aluminium resulteren in een samenhangende expressie die zowel iconisch als betoverend is.
-
De Italiaanse ontwerpster Francesca Smiraglia woont en werkt in Milaan en Zuid-Italië. Zij is geboren in 1983 en studeerde in 2008 af aan de Politecnico di Milano met een diploma in industrieel ontwerp, gespecialiseerd in product- en verlichtingsontwerp. Zij is altijd op zoek naar manieren om haar kennis te verbeteren en nieuwe methodologieën van "design thinking" te ontwikkelen: haar opleiding begint met de ontwikkeling van meubelproducten en verlichtingsarmaturen, daarna richt zij haar werk op verlichtingsontwerp om een groter bewustzijn van licht te bereiken. Zij werkt momenteel als lichtontwerper, voornamelijk voor interieurontwerp, kleinhandel en horeca, en ook als productontwerper, waarbij zij vooral denkt aan producten die de conceptuele en antropologische sfeer verkennen, de relatie tussen de mens en de omgeving, waarbij de formele esthetiek van de producten gericht is op de interactie ermee en hun functionaliteit.
-
Franziska Hinze
-
Giorgio Biscaro
-
Guglielmo Berchicci
-
Hansandfranz
-
Hopf & Wortmann - Büro für Form
-
Hvidt & Mølgaard
Peter Hvidt (1916-1986) en Orla Mølgaard-Nielsen (1907-1993) waren pioniers van het Deense design uit het midden van de vorige eeuw en de oprichters van de in Kopenhagen gevestigde firma Hvidt & Mølgaard.
Het duo stond bekend om de eenvoud van hun werk en ontwierp in de loop der jaren talloze meubelstukken, waarvan er vele iconen van die tijd werden. Het succes van de AX stoel (vervaardigd in 1950) was een cruciaal moment voor het duo. Niet alleen zorgde het gladde, strak gecontroleerde silhouet ervoor dat ze de leiders werden van het Deense modernisme, maar door het gebruik van gelamineerd hout kon de stoel ook op grote schaal worden geproduceerd en internationaal worden geëxporteerd. Deze vooruitstrevende benadering van geïndustrialiseerde productie maakte de weg vrij voor een nieuwe stroming die zich baseerde op klassieke ambachtelijke technieken om betaalbaar, prachtig vervaardigd meubilair te maken.
Zowel Hvidt als Mølgaard-Nielsen konden bogen op superieure technische vaardigheden. Mølgaard-Nielsen studeerde meubelontwerp aan de Koninklijke Deense Academie voor Schone Kunsten onder de voogdij van Kaare Klint, terwijl Hvidt kennis opdeed van traditioneel vakmanschap tijdens zijn studie schrijnwerk aan de School voor Kunst en Ambacht in Kopenhagen. Hun werk is tegenwoordig te zien in het MoMA, Melbourne's National Gallery en het Design Museum in Kopenhagen.
-
Ini Archibong
-
Jean-Francois Crochet
-
Karim Rashid
-
Laura Alesi & Silvia Braconi
-
"Onze ogen zijn gemaakt om vormen in het licht te zien; licht en schaduw onthullen deze vormen; kubussen, kegels, bollen, cilinders of piramides zijn de grote primaire vormen die het licht ons ten goede openbaart; het beeld ervan is duidelijk en tastbaar in ons, zonder dubbelzinnigheid. Daarom zijn het mooie vormen, de mooiste vormen".
-
Luca De Bona & Dario De Meo
-
Luca De Bona, Dario De Meo, Matteo Ugolini
-
Marco Merendi
-
Hij is geboren in Milaan in 1935 en is architect, criticus en ontwerper.
De 8 Compasso d'Oro zou - op zichzelf - voldoende zijn om het genie en de inventiviteit van Mario Bellini, een internationaal vermaard architect en ontwerper, voormalig directeur van het tijdschrift Domus, te verklaren. De talrijke tentoonstellingen in Italië en in het buitenland bevestigen een ongelooflijke carrière, de monografie van het MoMa - Museum of Modern Art in New York in 1987 de inwijding van zijn absoluut talent. Onder de bedrijven die in de loop der jaren een beroep op hem hebben gedaan, vallen - naast Brionvega - Cassina, Yamaha, Rosenthal en Renault op. Vijfentwintig van zijn werken zijn opgenomen in de permanente collectie van het MOMA - Museum of Modern art in New York.
-
Marzio Rusconi Clerici
-
Matteo Ugolini
-
Mr Smith Studio
-
Nicolas Terzani
-
Nigel Coates
-
Noè Duchafour Lawrance
-
Noé Duchaufour Lawrance beschouwt elk project als een organische vorm die meegroeit met zijn gebruiker. Hij legt geen beperkingen op aan de projecten die hij creëert, hij is bereid om harmonieuze woonruimtes te ontwerpen, maar ook om het imago van een product of een etalage voor bekende merken te bepalen. Hij verwijst niet alleen naar het universele karakter
Hij verwijst niet alleen naar het universele karakter van de natuur om betekenisvolle vormen op te leggen, maar bevestigt ook dat het concept van totaalkunst nu fundamenteel is in de hedendaagse schepping.
-
Paolucci, Stadera
-
Patricia Urquiola
-
Peter Jamieson
-
Poul Henningsen werd geboren in Kopenhagen als zoon van de beroemde Deense actrice Agnes Henningsen. Hij heeft nooit een opleiding tot architect afgerond, maar studeerde van 1911 tot 1914 aan de technische school van Frederiksberg in Denemarken, en vervolgens tussen 1914 en 1917 aan de technische hogeschool van Kopenhagen. Hij begon zijn loopbaan in de traditionele, functionalistische architectuur, maar zijn belangstelling verschoof in de loop van de jaren naar verlichting, wat hem ook de grootste bekendheid opleverde.
-
Sebastian Herkner
-
Serge Mouille
-
Slamp Creative Department
-
Slamp Team
-
Somone Micheli
-
Sotirios Papadopoulos & Giovanna Colapristi
-
Space Copenhagen, opgericht in 2005 door Signe Bindslev Henriksen en Peter Bundgaard Rützou, is een ontwerpstudio die in verschillende disciplines werkt, van meubilair, verlichting en verfijnde objecten, tot kunstinstallaties, art direction en interieurontwerp voor privéwoningen, hotels en restaurants over de hele wereld.
De ambitie is om nieuwe paden te bewandelen door tegenstellingen met elkaar in evenwicht te brengen: klassiek en modern, industrieel en organisch, sculpturaal en minimaal, licht en schaduw.
De intuïtieve benadering van de studio belichaamt ontwerpen die duidelijk gevormd zijn door de gegeven omstandigheden, functionele behoeften en een fundamentele interesse in menselijk gedrag. Het is een gevoel voor en geloof in een langzame esthetiek waarbij kwaliteit en duurzaamheid centraal staan.
-
Spalletta, Croce, Ragnisco, Wijffels
-
Stefano Bizzarri & Claudio Cinti
Stefano Bizzarri & Claudio Cinti
-
Stefano Papi & Saviz Yaghmai
-
STORAGEMILANO is een architectuur- en designbureau dat in 2002 in Milaan is opgericht door Barbara Ghidoni, Marco Donati en Michele Pasini. Het concept achter STORAGEMILANO is het opereren op verschillende gebieden van ontwerp, van de constructie van architectonische ideeën tot installaties. Het werk van STORAGEMILANO omvat elk aspect van het project: van de architectonische schil tot het meubilair, met een bijzonder accent op materialen en vormen. De aanpak is gebaseerd op het onderzoek naar nieuwe esthetica en ruimtelijke oplossingen, op maat gemaakt voor de klant en zijn DNA op een persoonlijke manier interpreterend. Architectuur, design, mode, kunst en alles wat vorm en volume belichaamt, vormen de voornaamste interesse van STORAGE investigation. "Experimenteren met ongewone of andere materialen, met licht en ruimte, aandacht voor detail en elegantie zijn wat ons vandaag omringt en inspireert".
-
Studio 14
-
Onder de reuzen van het Deense design vestigde Verner Panton (1926-1998) een unieke reputatie door zijn uitbundige originaliteit en onvermoeibare experimenteerdrift. Panton ontwierp lampen, meubelen en textiel - en was ook een veelgevraagd binnenhuisarchitect. Hoewel hij een pionier was in het Deense modernisme van het midden van de vorige eeuw, was Panton bijdrage allesbehalve mainstream. Hij omarmde enthousiast nieuwe materialen, hij spetterde met een gedurfd kleurenpalet en hij voorzag veel van zijn sculpturale creaties op speelse wijze van een sterke grafische expressie - zonder ooit concessies te doen aan kwaliteit of vakmanschap. Panton iconische ontwerpen zijn uitgegroeid tot hedendaagse designklassiekers - nu nog even opvallend inventief als 50 jaar geleden.
-
De Deense ontwerper Øivind Slaatto behaalde een masterdiploma aan de Deense School voor Design. Daarvoor studeerde hij muziek aan de Royal Academy of Music. Zijn liefde voor muziek en natuur wordt weerspiegeld in zijn benadering van het ontwerpproces. Hoewel hij vooral bekend staat om het poëtische karakter van zijn ontwerpoplossingen, zoekt hij ook naar kwaliteiten als rationaliteit, logica en harmonie in zijn creaties.
Øivind Slaatto wil dat zijn ontwerpen op een eenvoudige en lichte manier worden gezien, als het spelen van een muziekstuk. Zijn werk bestrijkt uiteenlopende gebieden als audioluidsprekers, auto's, meubilair en ophangingen. Maar zijn grote passie is het ontwerpen van verlichtingsoplossingen. Zijn natuurlijke affiniteit met licht leidt hem naar het voortdurend verbeteren van de manier waarop we licht waarnemen en de stemming die het creëert.